Raúl Benítez
El Centro Cultural de España en El Salvador (CCESV) presenta la exposición colectiva “Lo que me habita, lo que me traspasa”, una muestra que reúne a siete creadoras de la región mesoamericana bajo la curaduría de la artista salvadoreña Alexia Miranda.
La muestra destaca por su diversidad generacional y técnica, integrando lenguajes que van desde la video performance y el libro objeto hasta la instalación monumental y el registro de acciones in situ.
«Lo que me habita es lo que cargo en el día a día, lo que me perturba e incita a expresarme; lo que me traspasa es aquello que se desborda y necesita ser materializado en una obra», explica Miranda sobre el concepto que hila la exposición.
La exhibición, que forma parte del programa Generosas, propone una mirada crítica y sensible sobre las formas de habitar el «ser mujer» en la sociedad contemporánea. El programa Generosas busca dar espacios seguros de expresión, creación y encuentro en torno a la igualdad y los derechos de las mujeres.
Los trabajos de las artistas «exhuman los restos del dolor, la pérdida, el erotismo, la locura, la sororidad, la nostalgia, la magia, el humor negro y la necesidad de transformar la sociedad en poesía visual, objeto de poder, fetiche lúdico, memoria acústica, sutileza y fragilidad, movimiento corporal, acto de vida… y acto de muerte», según se lee en el comunicado de prensa de la muestra.
Voces protagonistas
La exposición cuenta con la participación de figuras emblemáticas y talentos emergentes de la región:
- María Eugenia Chellet (México): Con más de 50 años de carrera, la pionera del performance explora el arquetipo de la femme fatale y la estética kitsch para reclamar su lugar en la historia del arte.
- Elia Arce (Costa Rica): Presenta el monumento performático Sin tiempo para luto, una pieza de sanación colectiva en solidaridad con las familias de Palestina, y la obra La Diosa del Banano, que reflexiona sobre la colonización agrícola.
- Regina Aguilar (Honduras): A través de la instalación La poderosa y el supermacho global, confronta los valores de cuido y protección femenina frente a las imposiciones culturales y el poder masculino.
- Illimani de los Andes (Nicaragua): Desde la experiencia del exilio, su obra Lágrimas de Renacimiento utiliza el duelo personal por la pérdida de su hija y la herida social de su país para crear rituales de resiliencia.
- Emma Segura Calderón (Costa Rica): Como la artista más joven, investiga su identidad trans y la memoria del cuerpo mediante esculturas blandas y materiales orgánicos como el cabello.
- Patricia Villalobos Echeverría (Nicaragua/El Salvador): Explora la dualidad de la pertenencia y el desplazamiento en su videoinstalación Hover, donde el cuerpo transita entre la nieve de EE. UU. y el océano Pacífico.
- Alexia Miranda (El Salvador): Denuncia la falta de empatía humana en un mundo hedonista con su pieza de registro performático No veo más allá de mi nariz.
La exposición estará abierta al público hasta el 24 de abril de 2026 en la sede del CCESV (Calle La Reforma #166, Colonia San Benito). El horario de visita es de martes a viernes, de 10:00 a.m. a 1:00 p.m. y de 2:00 p.m. a 7:00 p.m.. La muestra está recomendada para mayores de 18 años.
